마우리치오 바글리니 슈만 크라이슬레리아나, 다비드 동맹, 어린이정경

2019/04/28

이탈리아 피아니스트 마우리치오 바글리니 (1975년생)가 연주한 슈만 피아노 곡을 소개합니다.
24bit 96kHz

이 리코딩에는 프랑스와 스페인 접경지역 피레네 산맥의 아래쪽에 있는 작은 마을 마디헝에서 열린 2017년 여름 축제의 라이브 공연이 담겨 있습니다. 공연장은 11세기에 지어진 Église de Madiran 교회이고 피아노는 바글리니가 소유하고 있는 파지올리 피아노(1억 7천만 원에서 2억 원 정도 한다고 합니다. 스타인웨이 피아노 보다 2천만 원 정도 더 비싼가 보네요)를 사용했습니다. 연주를 위해 조율사와 테크니션을 대동했다고 하네요.

바글리니는 페달을 매우 길게 사용하는 연주법을 사용했고 세인트 마리 교회의 자연스러운 리버브레이션이 복합적으로 작용해서 일부 구간에서 불협화음처럼 들릴 수 있는 여지가 있습니다. 하지만 내지의 인터뷰를 통해서 바글리니는 이 연주스타일은 이 리코딩을 듣는 사람이 콘서트에서만 얻을 수 있는 음조와 형식적인 균형, 자발성을 가진 루바토(자유로운, 자연스럽게 결말로 이어지는)를 경험하게 하려고 일부러 의도했다고 밝히고 있습니다.
(What I wanted was for this performance to sound spontaneous to the person listening to the CD, to embrace, even at the expense of technical, tonal and formal balance, the freedom, the natural consequences and spontaneity of rubatos that can only be achieved in concert, ignoring the microphones round about.)

다시 말해서 이 리코딩에 실린 슈만의 피아노 곡은 세부와 흐름을 동시에 만족시키기 어려운 곡이며, 피아니스트는 흐름을 다소 놓치는 부분이 있더라도 세부 표현을 중시할 것이냐, 세부 표현을 다소 놓치는 부분이 있더라도 흐름을 중시한 표현을 할 것이냐를 두고 결정해야 합니다. 수십 년간 많은 피아니스트들은 페달을 사용하지 않고 드라이하게 연주해서 슈만 곡의 세부를 표현하려고 전전긍긍했습니다. 하지만 바글리니는 흐름을 중시한 표현을 선택했다고 보시면 되겠습니다. 예술에 정답이 있는 것은 아니고 연주가가 리코딩 구입자의 눈치만을 봐야 하는 것은 아니니까요. 바글리니의 선택은 이탈리아 출신의 예술가다운 선택이었던 것 같습니다.

하지만 연주자의 주법과 불협화음처럼 들릴 수 있다는 설명에도 불구하고 음질에 대해서는 우려하지 않아도 됩니다. 실력이 좋은 엔지니어들이 좋은 음질로 잘 녹음해 두었네요. 파지올리 피아노 소리가 좋네요. 그렇지만 연주면에서 바글리니는 곡을 나른하게 때 묻지 않은 순수함으로 다룬다기보다는 템포 지시사항 안에서 가급적 빠르게 전개하고 dark 하게 다루는 편입니다. 앨범 재킷을 모노톤으로 둔 것도 연주의 톤과도 관련이 있어 보입니다.

 

 

그 연주 중 일부가 youtube에 올라와 있어 링크합니다.